Quais foram as origens da Arte Moderna?

Arte moderna

Para entender como a” arte moderna ” começou, um pouco de fundo histórico é útil. O século XIX foi um período de mudanças significativas e rapidamente crescentes. Como resultado da Revolução Industrial (C. 1760-1860), enormes mudanças na fabricação, transporte e tecnologia começaram a afetar como as pessoas viviam, trabalhavam e viajavam, por toda a Europa e América. Cidades e vilas incharam e prosperaram enquanto as pessoas deixavam a terra para povoar fábricas urbanas.

Estas mudanças sociais inspiradas na indústria levaram a uma maior prosperidade, mas também condições de vida apertadas e lotadas para a maioria dos trabalhadores. Por sua vez, isso levou a: mais demanda por arquitetura urbana; mais demanda por arte aplicada e design – veja, por exemplo, a escola Bauhaus – e o surgimento de uma nova classe de empresários ricos que se tornaram colecionadores de arte e patronos. Muitos dos melhores museus de arte do mundo foram fundados por estes magnatas do século XIX.

Além disso, dois outros desenvolvimentos tiveram um efeito directo sobre as obras de arte da época. Primeiro, em 1841, o pintor americano John Rand (1801-1873) inventou o tubo de tinta de estanho. Em segundo lugar, grandes avanços foram feitos na fotografia, permitindo aos artistas fotografar cenas que poderiam então ser pintadas no estúdio em uma data posterior. Ambos estes desenvolvimentos beneficiariam muito um novo estilo de pintura conhecido, depreciativamente, como” impressionismo”, que teria um efeito radical sobre como os artistas pintaram o mundo ao seu redor, e no processo se tornaria a primeira grande escola de arte modernista como persistência da memória Salvador Dalí.

Em vez de submissamente seguir a Hierarquia dos Gêneros e sendo o conteúdo com assuntos acadêmicos envolvendo religião e mitologia grega, intercaladas com retratos e ‘significativo’ paisagens – todas as disciplinas que foram criadas para elevar e instruir o espectador -, os artistas começaram a fazer arte sobre pessoas, lugares ou idéias que lhes interessava. As cidades – com suas novas estações ferroviárias e novas favelas-foram escolhas óbvias e desencadearam uma nova classe de pintura de gênero e paisagem urbana.

Outros assuntos foram as aldeias suburbanas e locais de férias servidos pelas novas redes ferroviárias, que inspirariam novas formas de pintura paisagística por Monet, Matisse e outros. O gênero da pintura de história também mudou, graças a Benjamin West (1738-1820), que pintou A Morte do General Wolfe (1770, a Galeria Nacional de Arte, Ottowa), o primeiro ‘contemporâneo’ de pintura de história, e de Goya (1746-1828), cujo Terceiro de Maio De 1808 1814, Prado, Madrid) apresentou um inovador, não-heróica de expressão.

O século XIX também testemunhou uma série de desenvolvimentos filosóficos que teriam um efeito significativo na arte. O crescimento do pensamento político, por exemplo, levou Courbet e outros a promover uma forma socialmente consciente de pintura realista – ver também realismo ao Impressionismo). Além disso, a publicação da interpretação dos sonhos (1899) por Sigmund Freud, popularizou a noção de “mente subconsciente”, fazendo com que os artistas explorassem o simbolismo e mais tarde o surrealismo. A nova autoconsciência que Freud promoveu, levou (ou pelo menos coincidiu com) o surgimento do expressionismo alemão, enquanto os artistas se voltavam a expressar seus sentimentos e experiências subjetivas.